Janis Joplin - Pearl 2LP 180g 45rpm UltraDisc One-Step

Masterizado a partir de las cintas maestras originales con el proceso de un solo paso de Mobile Fidelity: prensado en MoFi SuperVinyl, limitado a 10 000 copias

Master analógico de 1/4" / 15 IPS a DSD 256 a consola analógica a torno

Janis Joplin no se dejaría vencer por Pearl. La poderosa vocalista había dejado atrás sus adicciones, se había unido a una banda estupenda y se había asociado con un productor que sabía cómo mostrar mejor su voz en un disco. Llegó a las sesiones con un montón de canciones asombrosas y una explosión de energía creativa que reflejaba su estado emocional rejuvenecido y su espíritu innegable. Puedes escucharlo en cada nota del disco de 1971. Clasificado en el puesto número 135 en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de Rolling Stone, Pearl vendió más de cuatro millones de copias y se erige como el primer trabajo de estudio definitivo de una superestrella del rock femenina. Caja de 2 LP UD1S 180g 45RPM de Mobile Fidelity El conjunto presenta este esfuerzo histórico como nunca antes.

1. Move Over
2. Cry Baby
3. A Woman Left Lonely
4. Half Moon
5. Buried Alive In the Blues
6. My Baby
7. Me and Bobby McGee
8. Mercedes Benz
9. Trust Me
10. Get It While You Can

Conmemorando el 50 aniversario de Pearl en colaboración con SME/Legacy Recordings, masterizado a partir de las cintas maestras originales, cortado a 45 RPM, prensado en MoFi SuperVinyl en RTI y limitado a 10 000 copias, la reedición UltraDisc One-Step del icónico sello audiófilo lleva la estupenda interpretación de Joplin y compañía a niveles trascendentales. Con una fidelidad que establece referencias que magnifica aún más la pasión de la cantante y la producción clara del productor Paul A. Rothchild, esta edición se beneficia de una amplitud, presencia, plenitud, detalle, dinámica y apertura asombrosas. Los surcos más amplios permiten que llegue más información a tus oídos, y MoFi SuperVinyl significa que el ruido de fondo es lo más bajo posible.

Visualmente, el lujoso empaque y la magnífica presentación del UD1S Pearl son dignos de su estatus selecto. Alojado en una caja de lujo, presenta cubiertas especiales estampadas con papel de aluminio y gráficos fieles al original que iluminan el esplendor de la grabación. No se ha escatimado en gastos. Auditivamente y visualmente, este coleccionable UD1S existe como un artefacto curatorial destinado a ser preservado, tocado y examinado. Está hecho para oyentes exigentes que valoran la calidad y producción del sonido, y que desean sumergirse completamente en el arte y en todo lo relacionado con el álbum, desde las imágenes hasta los acabados.

De hecho, el canto ronco, fuerte y penetrante de Joplin nunca ha sonado más vibrante ni ha creado conexiones más profundas. Cálida, orgánica y libre de techos artificiales, esta versión te permite adentrarte en Sunset Sound Recorders con los intérpretes, tal es el grado de realismo y autenticidad. Y pocas palabras, si es que hay alguna, describen a Joplin mejor que "auténtica". Su espíritu cobra vida en esta reedición de manera sublime. Al igual que su cabeza de cartel, esta edición lo deja todo por el suelo.

Aunque la electrizante destreza vocal de Joplin es universalmente alabada (se la reconoce merecidamente como la mejor cantante de blues blanca que el mundo haya visto jamás), su mezcla de compasión, confianza y encanto juega un papel tan importante a la hora de atraer a los oyentes y mantenerlos atrapados más de cuatro décadas después de su trágica muerte. Y en Pearl, se adentra en vetas estilísticas más profundas, sacando a relucir aspectos de su personalidad y su arte que nunca antes había mostrado. Su desesperación, tristeza y vulnerabilidad características permanecen (el lamento desgarrador y solitario que inicia su versión deslumbrante de "Cry Baby" de Jerry Ragovoy, subrayado con un acompañamiento de piano al estilo de Wall of Sound, solo podría provenir de una persona gravemente marcada por la pérdida y la decepción), pero Joplin también revela un sentido del humor y una inocencia beatnik que ayudaron a impulsar el álbum a la cima de las listas durante nueve semanas consecutivas.

Presentada de forma lúdica como "una canción de gran importancia social y política", la canción a capella "Mercedes Benz" refleja el timbre gutural de Joplin, así como su estado de ánimo mejorado y más alegre. De manera similar, su interpretación definitiva de "Me and Bobby McGee" de Kris Kristofferson indica un comportamiento relajado y un paso hacia las melodías country, con una interpretación tan natural, despreocupada y amorosa como cualquier otra en el canon del rock. Como lo hace a lo largo del disco, Joplin se entrega por completo a la narrativa para que no haya una línea divisoria entre el intérprete y la canción. Hace que todo en Pearl parezca autobiográfico y, por extensión, desgarradoramente honesto y devastadoramente íntimo. Joplin logró estas hazañas a menudo durante su breve carrera, pero hay diferencias en Pearl, principalmente entre ellas su equilibrio entre un ritmo impecable y una emoción cruda. Himnos desgarradores como "A Woman Left Lonely" ofrecen tanto coraje como control, sutileza y ataque, lo que da como resultado lanzamientos catárticos que se distinguen por su originalidad, personalidad y pasión instintiva. Pearl sigue siendo el mejor momento de Joplin, y también se lo debe a Full Tilt Boogie Band (el único grupo que consideró como suyo) y al ex alumno de The Doors que se sentó detrás de los escenarios. Joplin y Rothchild admitieron compartir un vínculo y una comprensión comunes, ya que este último heredó el papel de profesor y Joplin, una estudiante dispuesta a descubrir cómo podía usar su voz de formas nuevas y más expresivas. Los frutos del trabajo de la pareja llenan a Pearl, ya sea la cautelosamente optimista "Get It While You Can" o la asertiva y veloz "Move Over".

Experimentada bajo la nueva luz que trae a la luz este box set definitivo de Mobile Fidelity UD1S, el canto del cisne de Joplin ya no trata sobre una obra maestra que su creador nunca vivió para ver terminada. Más bien, se trata de una vocalista única en la vida que se da cuenta de un potencial gigantesco y exprime la pasión de cada nota. No es una tragedia, sino un triunfo. Consígalo mientras pueda.

Más información sobre Mobile Fidelity UltraDisc One-Step y por qué es superior
La técnica UltraDisc One-Step (UD1S) de Mobile Fidelity Sound Lab evita las pérdidas generacionales inherentes al proceso tradicional de enchapado en tres pasos al eliminar dos pasos: la producción de placas madre y padre, que se crean para producir numerosos sellos a partir de cada laca que se corta. Para el enchapado UD1S, los sellos (también llamados "convertidores") se fabrican directamente a partir de las lacas. Dado que cada laca produce solo un sello, es necesario cortar varias lacas. El proceso UD1S de Mobile Fidelity produce un LP final con el nivel de ruido más bajo posible. La eliminación de dos pasos del proceso de enchapado también revela detalles musicales y dinámicas que de otro modo se perderían debido al proceso estándar de varios pasos. Con UD1S, cada aspecto de la producción de vinilo se optimiza para producir el álbum de vinilo con mejor sonido disponible en la actualidad. MoFi SuperVinyl
Desarrollado por NEOTECH y RTI, MoFi SuperVinyl es el compuesto de vinilo más exacto jamás diseñado. Los amantes de lo analógico nunca han visto (ni oído) nada parecido.

Extraordinariamente caro y extremadamente laborioso de producir, el compuesto patentado especial aborda dos áreas específicas de mejora: reducción del nivel de ruido y definición mejorada de los surcos. La composición de vinilo presenta un nuevo tinte sin carbón (sostén el disco a la luz y verás) y produce las superficies más silenciosas del mundo. Esta fórmula de alta definición también permite la creación de surcos más limpios que son indistinguibles de la laca original. MoFi SuperVinyl proporciona la aproximación más cercana a lo que los ingenieros del sello escuchan en el laboratorio de masterización.